一年一度情怀杀，谁能成为“姐中姐”？腾讯娱乐

“嘴上说着没意思，每年《乘风》系列播出还是会老实蹲守”，有网友这样自我调侃。2026年的综艺市场，因《乘风2026》的播出掀起了巨大的讨论波澜，而这33位参赛姐姐，也将会在接下来的几个月，成为舆论场上的话题担当。

或许因为录播变直播的原因，姐姐们的初舞台引发了不小的讨论，同时也能从不同姐姐的关注度上，一窥观众偏好。

情怀杀，仍旧是这一季《乘风》的关键词。那么哪些姐姐能够依靠情怀杀笑到最后，成为这一季的MVP。情怀杀带来的加持，又能否让她们走出节目依旧“乘风”？还是从那一晚的初舞台说起。

情怀杀仍是最大杀器

在看到姐姐名单之前，很多观众都在押宝，谁会是这一届初舞台的第一名。

与往届评委们决定姐姐初舞台座次排序不同，因为采用直播的形式，这一次的初舞台采用评委+现场观众投票，这就让最终结果多了些不确定性。

但谁也没想到的是，初舞台最高乘风值获得者，竟然会是萧蔷。

对于年轻一些的观众而言，萧蔷是个有些陌生的名字。1989年以模特身份出道后，萧蔷最活跃的时期从上世纪90年代一直到千禧年左右，而后工作量慢慢减少。

在林志玲出道前，萧蔷一直有“台湾省第一美人”之称，而志玲姐姐出道后，头衔易主。年轻观众对于萧蔷的认知，大多处于“对名字耳熟，但并不了解”的状态。

作为琼瑶剧中最知名姐妹花的扮演者，原本以为“绿萍”萧蔷参赛的表现，会和去年的“紫菱”陈德容差不多，谁知就像《一帘幽梦》中绿萍永远是人群中最耀眼的那颗明星一样。萧蔷选择《一帘幽梦》作为自己的初舞台表演曲目，并拿下了509分的全场最高分。

排在第二名的李小冉，能够战胜公认唱跳全能的安崎，这其中也有一部分情怀因素的加持。

这几年李小冉同样不算高产，观众提到她，多是“肤白貌美冷白皮大美人”这样的标签。去年参加《一路繁花》，与刘晓庆之间的一些冲突，曾让李小冉一度成为众矢之的，但这种真人秀冲突带来的负面影响，一般来得快去得也快，影响时间不会持续太久。

观众对于李小冉的唱跳能力并无多少期待，而李小冉也很懂得扬长避短，以唱为主。《我要我们在一起》的完成度不错，叠加情怀加持，李小冉顺利拿下全场第二高分。

排在第四名与第五名的李心洁和曾沛慈，同样打得是情怀杀这张牌。

李心洁成名较早，80后及部分90后对她应该比较熟悉，《同一个星空下》《第一次约会》在当时的传唱度也颇高，算是一代人记忆中的经典旋律。

唱而优则演，与同期的许多歌手一样，李心洁出道5年后，接到了演艺生涯中首个剧情片邀约，从千禧年后，她的工作重心逐渐转移到影坛。

因本身性格原因，以及结婚生子等因素，李心洁的影视作品并不算多，两三年才有一部作品问世。

但这不意味着当年那批听着她的歌长大的观众忘记了她，相反李心洁在初舞台选择的，是第二张专辑中的《自由》，这首歌助力她斩获485乘风值排在第四位。

曾沛慈则是这一季名单公布后讨论度最高的姐姐之一，《终极三国》中的孙尚香，《终极一班2》中的雷婷，是不少观众心中的“童年回忆”。

在节目直播期间也能发现，弹幕与评论区都有网友在刷曾沛慈的名字，希望她快点出场。曾沛慈选择的《一个人想着一个人》，是《终极一班2》的片尾曲，也同样是不少观众认识她的起点，情怀杀buff叠满。

在节目中曾沛慈获得第五名，而在节目之外网友把她的舞台投到了第二名。因此曾沛慈也是今年总冠军最有力的竞争者之一。

还有唐艺昕和陶昕然，两位姐姐虽然排名不算靠前，但也因为《甄嬛传》有不少讨论度。陶昕然更是在舞台上再现“安陵容经典金曲《采莲曲》”，让观众看上了四大爷同款。

情怀杀为何永远有市场

除了2020年，尚处于摸索阶段的《乘风破浪的姐姐》之外，几乎每一季《乘风》都要祭出情怀杀这张牌。有意思的是，观众嘴上说着倦了倦了，却总会被情怀杀打动，一期一期地追下去。

情怀杀这张牌，虽然有点老套，但确实能够最大程度撬动观众。

与传统竞技性音综或秀综不同，《乘风》虽然采用了竞技的壳子，但看点并不仅仅是谁的业务能力最好，观众在看姐姐们的时候，更像是在回望一段段被时间封存的青春记忆。

《乘风》的观众主体，以90后为主，其次是80后和00后们，而大部分参赛的姐姐，她们活跃的年代恰好是主体观众的童年时期。人很容易给过去赋魅，那些曾经在童年带给观众快乐的经典角色，则也会因为岁月的变迁而被覆上瑰色光环。

比如《一帘幽梦》，当年在大陆播出时，虽然万人空巷，但普遍评价不高，很多学者及文艺评论家，认为这部剧艺术价值方面有所欠缺，与欧美的“肥皂剧”类似，只能打发时间而不能让观众有所思有所得。

《终极》系列也是一样。犹记在播期间，《终极》系列被称为“雷剧”，特别是《终极三国》对于历史人物的魔改，也让它曾一度成为众矢之的，被不少学者批评。《终极一班》虽然不涉及魔改历史人物的问题，但超能力的设定，略显浮夸的表演及人物关系，仍旧让它获得了“天雷滚滚”的评价。

一代人有着一代人的童年回忆，《一帘幽梦》之于80后、90后，《终极》系列之于90后与00后，都是如此。伴随着时光变迁，当年的孩子们逐渐走上社会舞台，掌握了一定话语权后，什么好看，什么是经典的定义权，也握在了他们手中。

《甄嬛传》则更不用多说，已经成为“新四大名著”之一，有些人隔一段时间就要重温一遍，把台词都倒背如流。

当然，除了情怀加持带来的因素外，当记忆中的人再度出现，且展现出的全新面貌时，也会进一步赢得观众的喜爱。

萧蔷就是典型。今年57岁的她，是这一届参赛姐姐中年龄最大的，观众对她的实际表现，也没有多少超预期的期待，只要姐姐能顺利完成一个舞台就好。

但没想到，萧蔷的初舞台完成度不错，而且初舞台表演前播出的个人小片，又展现出姐姐幽默搞笑的一面，“上古神登”的自我调侃当晚就冲上热搜榜单，萧蔷的大众好感度也跟着水涨船高。

这些成名于上世纪的艺人，与更年轻的艺人相比，有着“神秘感”这重优势。她们成名的年代，星粉距离很遥远，观众想要了解明星，只能通过报纸杂志上的采访，即靠第三方转述，而非直接接触。

因此观众对她们真正的个性往往没有十分清晰的认知，一旦姐姐们流露出一些性格特质，就会因为浓烈的“活人感”而圈粉。这或许也是为什么，情怀杀这张牌打了这么多年，仍旧能够有效撬动观众的原因。

情怀助力下，姐姐能“飞”多远

从过去几季的综合情况来看，在情怀杀的加持下，姐姐们大多数能够走到赛程后期，甚至夺得年度总冠军。比如第三届的王心凌、去年的叶童等等。这一届的曾沛慈，则是很多人看好的夺冠大热门。

但更让人关心的是，情怀杀的加持是否能够让姐姐们在节目完播后继续起飞。

必须承认，《乘风》系列确实对女艺人们有较强的助力，大部分参加节目的姐姐都在完播后获得了资源上的提升。

但是情怀杀能够让部分姐姐们在节目中，较其他人有更多优势，但是节目完播后，这种加成作用就不再那么明显。

王心凌在节目完播后，观众能够见到她的机会变多了，但这些邀约仍旧以音乐类为主，比如音乐节或综艺节目等；而叶童在拿到总冠军后，也是偶尔在综艺中露面，或在剧中客串。

这固然与个人性格有关，有些人确实不喜欢太多曝光，而是更希望获得工作与生活平衡。但其中也有不可忽略的客观原因——虽然一直有人在呼吁影视行业要多给中女机会，实际上中女能够获得的机会仍旧有限。

以影视剧为例，年轻的流量仍旧是码盘子的热门人选。原因无他，粉丝的黏性更高，且愿意长期持续地为了自家哥哥姐姐们付出。

情怀杀型艺人，国民度足够，观众好感度也有，但他们的受众缺乏这种“为了我家哥哥姐姐做什么都可以”的狂热动力。他们或许会为了情怀杀型艺人的作品驻足观看，但很少会四处安利和做数据。

或许有人会说，《乘风》比赛期间，这些观众也会为了姐姐打榜投票，并向其他人积极安利。这话不假，但《乘风》的赛程不过几个月，观众出于“弥补童年”的心理，会去投票打榜等等，但他们很难像流量粉丝那样，日复一日地长期保持这样的行为习惯。

这或许也是为什么，每届《乘风》结束后，更多发展机会仍旧属于那些年纪更小一点的姐姐们。

客观来看，情怀能送姐姐站上舞台中央，却很难替她们撬开长期的商业大门。

节目里的翻红，更像是一场一次性的、集中的情绪消费。当这几个月的比赛节目，艺人还是要回归到原本的市场评价体系之中，如果后续资源或作品跟不上，观众会快速变心，去为其他的“童年回忆”站脚助威。

不过能够看到这些已经半退休的姐姐们再度回归台前，本身就是一件好事。也希望姐姐们凭借“情怀”这张牌唤起观众旧情的同时，后续能够拿出更多配得上这份热度的新故事，继续在市场中飞得更高更远。