无声舞剧「花木兰」，林肯中心连演3天

宁波市演艺集团演出的中国民族舞剧「花木兰」，近日在曼哈顿林肯中心大卫寇克剧院(David H. Koch Theater)演出。没有一句台词的舞剧，以肢体、兵器、音乐与舞台转换，重述北朝民歌「木兰辞」中少女代父从军的故事。

配合演出，团队亦安排宁波原创舞剧「楼台会」片段快闪、「千企文帆」主题展览和文旅推介等活动，让观众在剧场之外接触宁波的表演艺术与城市文化。(记者范航瑜╱摄影)

此次演出由中国对外文化集团「中华风韵」呈现，18日至20日共演四场，是宁波版「花木兰」首度登上纽约舞台。作品由周莉亚、韩真共同编导，自2017年首演后曾在中国及海外巡演，2023年也曾赴波士顿和华盛顿演出。

18日首演前，威廉玛丽学院中国舞蹈研究学者魏美玲举办导赏讲座，介绍中国舞剧的美学和作品的编创方式。配合演出，团队亦安排宁波原创舞剧「楼台会」片段快闪、「千企文帆」主题展览和文旅推介等活动，让观众在剧场之外接触宁波的表演艺术与城市文化。

不同于将木兰处理成一路无畏向前的传奇英雄，这一版本回到「木兰辞」的留白。舞台上的木兰先是面对父亲带伤退下战场、家中无人可代的现实，才走入军营；饰演木兰的青年舞者唐心怡此前接受本报专访时表示，这是她首次正式饰演木兰。她没有把角色只看作女英雄，而是视为「被迫成长的普通人。」

「当父亲因旧伤无法再出征，木兰的选择才真正开始」，她说，这种理解也影响她对动作的处理，新一轮演出并非照搬前任舞者的表现，独舞与细节会依演员身体条件和人物感受重新揣摩。

唐心怡提到，剧中新增的敌军孤儿柔儿，使木兰不只呈现刚强的一面。这名孩子让她看见战争波及平民的伤痛，也唤起角色的柔软与母性。她希望观众看见的不是单一的英雄叙事，而是勇气、牺牲与女性力量交织的成长；木兰卸甲返乡、向父亲请罪并与父亲重逢的一场戏，则是她排练时曾数度落泪的段落。

王政在剧中饰演原创人物魏将军，同时分饰木兰父亲。他此前向本报表示，两人虽年龄和身分不同，皆带有军人的刚毅：父亲是腿脚带伤的退役老将，魏将军则较年轻、守护木兰的身分并替她承担责任。他透过步伐、手势与整理服装等细节，让魏将军显得沉稳；饰演父亲时，则要在伤痛和不屈之间寻找身体的重心。

对不少从迪士尼动画认识木兰的美国观众而言，没有台词的舞剧也提出另一种观看方式。王政表示，演员只能依靠动作、眼神、人物关系和彼此配合交代故事；他最希望海外观众能明白舞台上发生的事，并与角色产生情感共鸣。赴海外演出时，演员也须在短时间内与当地技术团队协调灯光、布景、道具和转台节奏，让舞台转换与演员动作同步。

饰演木兰的青年舞者唐心怡此前接受本报专访时表示，这是她首次正式饰演木兰。她没有把角色只看作女英雄，而是视为「被迫成长的普通人。」(主办方提供)

宁波市演艺集团演出的中国民族舞剧「花木兰」近日在曼哈顿林肯中心大卫寇克剧院演出。(主办方提供)

精华 FAQ

Q1：这次《花木兰》在纽约哪里演出，演出安排如何？

舞剧在曼哈顿林肯中心大卫寇克剧院演出，由中国对外文化集团「中华风韵」呈现，18日至20日共演4场，是宁波版《花木兰》首次登上纽约舞台。

Q2：这部舞剧如何重新诠释木兰故事，有何不同？

作品没有一句台词，改以肢体、兵器、音乐与舞台转换叙事，并回到《木兰辞》的留白，将木兰塑造成因家庭处境而被迫成长的普通人，而非单一路线的传奇英雄。

Q3：演出团队如何向海外观众推广宁波与中国舞剧？

首演前安排中国舞蹈研究导赏讲座，并搭配《楼台会》快闪、主题展览与文旅推介，让观众在剧场外接触宁波表演艺术与城市文化，也帮助理解中国舞剧美学。