大都会拉斐尔展，美国最大规模范航瑜

大都会艺术博物馆(Metropolitan Museum of Art)特展「拉斐尔：崇高诗意」(Raphael: Sublime Poetry)将于29日(周日)开幕，展至6月28日(周日)，展出230件来自60多家博物馆、美术馆及私人收藏的拉斐尔作品，为拉斐尔作品首次在美国大规模集中亮相。

大都会艺术博物馆将29日(周日)起将举行「拉斐尔：崇高诗意」(Raphael: Sublime Poetry)，展出230件来自60多家博物馆、美术馆及私人收藏的拉斐尔作品，为拉斐尔作品首次在美国大规模集中亮相。(大都会博物馆提供，Eileen Travell／摄影)

大都会博物馆馆长霍莱因(Max Hollein)表示，这是「美国以这种方式欣赏拉斐尔作品的毕生难逢的机会」，强调这类大型展览在本代及下一代都不会再出现。展览涵盖拉斐尔短暂一生中的创作历程，从乡村教堂的祭坛画到梵蒂冈宫殿的大型壁画，呈现他塑造义大利文艺复兴及西方艺术的过程。

展览依时间顺序编排，从乌尔比诺(Urbino)的早期创作，到佛罗伦斯与罗马教廷的作品。展厅墙面以冷色蓝色设计，营造出穿行昏暗小教堂的氛围。展品包括拉斐尔的首个独立委托作品，以及被公认为盛期文艺复兴代表作的「草地中的圣母子与幼年施洗者约翰」(The Alba Madonna)。

由于梵蒂冈壁画无法移动，展览尾声设置空白展室，以投影轮播拉斐尔最著名的壁画作品，呈现原尺寸效果。最后展出三件由西班牙国王菲利普二世收藏的大型挂毯，首席策展人班巴赫(Carmen Bambach)表示，这些作品此前从未在马德里以外展出。

拉斐尔是义大利文艺复兴时期最重要的艺术家之一，虽然只活了37年，却迅速崛起成为与达文西与米开朗基罗齐名的大师。拉斐尔在罗马教廷的最后十年创作极为高产，他的画作与设计作品曾长期被视为艺术完美典范。

拉斐尔所代表的义大利文艺复兴时期典范与西方油画的写实、透视和人体造型理论，也成为后来中国「西画运动」与中国近现代油画引介的精神典范之一。在五四新文化运动时期，康有为曾以文艺复兴画家如拉斐尔的写实与结构作为西方美术典范，主张引进写实技法以改革中国传统画法。