「阮玲玉」35年后纽约重映刘梓祁

文章重点整理：

▪︎ 重点一：《阮玲玉》4K修复导演版将于8月7日至13日纽约重映。

▪︎ 重点二：关锦鹏称作品同时拍阮玲玉，也拍张曼玉与两代女性。

▪︎ 重点三：影片以香港新浪潮回望1930年代上海电影黄金时代。

「阮玲玉」问世35年后纽约重映，关锦鹏谈两个女人、两个黄金时代。(发行方Film Movemen提供／记者刘梓祁制图)

为纪念问世35周年，香港导演关锦鹏执导、张曼玉主演的电影「阮玲玉」(Center Stage)，将于8月7日至13日在曼哈顿电影沙龙(Film Forum)放映4K修复导演版，关锦鹏亦将出席映后对谈；该片交错剧情重演、历史影像及主创访谈，关锦鹏也对本报表示，作品「既拍阮玲玉，也拍张曼玉」，并藉阮玲玉的故事向中国电影黄金时代致敬。

阮玲玉活跃于1920年代末至1930年代的上海影坛，以「神女」、「小玩意」及「新女性」等默片奠定地位，却在24岁时因感情、诉讼和小报压力自杀。影片则以虚实交错的方式重构其生平。

关锦鹏表示，他早年接触大量1930、1940年代上海电影，尤其被阮玲玉在没有台词之下，仅凭眼神和表情传递强烈情绪的能力吸引。正式筹拍后，剧组花约一年半蒐集资料，赴上海寻访孙瑜、黎莉莉及陈燕燕等仍健在的电影人，并获中国电影资料馆协助，使用阮玲玉原始默片片段。

电影原拟由梅艳芳主演，后来改由外貌和气质均与阮玲玉不同的张曼玉接演，这种「不像」反成为形式突破的契机。关锦鹏坦言，若梅艳芳当时接演，作品很可能会较接近传统人物传记；张曼玉的加入，则令他们决定保留当代演员本人的存在。

片中关锦鹏访问张曼玉、刘嘉玲及梁家辉的黑白片段，看似即兴纪录，实际上问题均已写入剧本，但演员如何回答仍有自由空间。筹拍期间，张曼玉也曾因私人情书遭媒体曝光，亲身感受公众人物受到舆论伤害；但她自幼移居英国，性格和时代条件都与阮玲玉不同，不会对压力作出完全相同的反应。这种相似与差异，形成了两代女性的隔空对话。

片末舞厅伦巴一场，旁白念出「我一死何足惜，只怕人言可畏」，张曼玉演出的阮玲玉却表现从容，唐季珊跌倒后，她仍镇定自若。关锦鹏指出，这种力量与史料中的阮玲玉形成反差，也显示张曼玉并非要复制阮玲玉，而是带入另一个时代女性的姿态。

关锦鹏也把1930年代上海电影视为中国电影的第一个黄金时代；「阮玲玉」因此成为正值高峰的1980、1990年代香港电影人，对另一个已消逝时代的回望。

他认为，当年香港新浪潮导演既懂得照顾市场、掌握类型片，也能建立个人风格，并成功吸引海外电影市场注意；1930年代上海电影则更为纯粹和个人化，即使是默片、台词不多，人物处理仍十分细致，「如果一定要比较，我觉得甚至比1980年代香港电影新浪潮更胜一筹」。

面对电影多年来衍生的不同解读，关锦鹏也区分了历史资料与创作想像。例如张曼玉饰演阮玲玉拍摄「新女性」病床戏，导演喊停后仍躲在被单下痛哭；他坦言，没有资料证明真正的阮玲玉拍完该场戏后仍继续哭，「她可能没有哭」。

关锦鹏表示，这段是电影的戏剧延伸。剧本根据当年搜集的材料，把阮玲玉与蔡楚生处理为存在超越一般合作的情感，但并非正式交往。片中阮玲玉停在联华片场楼梯中间，上方是蔡楚生，下方是唐季珊，同样藉空间呈现了她的犹疑。

对于有观众将片末联华转拍国语有声片，解读为1997年前香港演员面对的语言转变，关锦鹏则把重点放回1930年代：那场戏所呈现的，是阮玲玉这名默片演员及其所属时代即将走到终点。

精华 FAQ

Q1：《阮玲玉》为何在35周年之际于纽约重映？

因为电影问世35周年，Film Forum将于8月7日至13日放映4K修复导演版，关锦鹏也会出席映后对谈，让新旧观众重新认识这部经典作品。

Q2：关锦鹏如何看待张曼玉在片中的角色定位？

他认为这部片不只是拍阮玲玉，也是在拍张曼玉本人。张曼玉与阮玲玉外貌气质不同，反而让电影保留演员自身存在，形成跨时代女性的对话。

Q3：关锦鹏为何把《阮玲玉》视为向黄金时代致敬？

他把1930年代上海电影视为中国电影第一个黄金时代，认为当时作品更纯粹且个人化。《阮玲玉》则是1980、1990年代香港电影人对消逝时代的回望。