刘浩存终成张艺谋“审美”最后的倔强皮皮电影

2026年近半，“谋女郎”相继上分。

第79届戛纳电影节开幕式上，60岁巩俐受邀致辞。

结尾她气场全开，以中文宣布：“第79届戛纳电影节开幕。”

话音落下，观众席自发起立鼓掌，掌声萦绕穹顶，持续2分钟。

另一边的章子怡，经历离婚后，重走独立大女主路线。

凭借《酱园弄》提名金像奖，摘得金莲花最佳女演员，以及中国电影盛典诸多奖项。

随后，她的新片《寻子遗迹》又进入观众视线。

片中她为角色增重20斤，网友评价“造型颠覆”。

而曾经被评“最差谋女郎”，因演技和言论备受争议的刘浩存，也在上半年迎来爆发。

凭借陕派年代剧《主角》集均4%的收视率，获得职业生涯中首部“破万女主剧”。

看着确实都挺热闹。

不过如果你将这三位“谋女郎”放在一起看，会隐隐发现有点不对劲。

巩俐这些年已经很少演戏。

2014年与张艺谋最后合作的《归来》，也已经是12年前。

章子怡的这些年，似乎也在努力摆脱“谋女郎”的标签。

以前她在张艺谋麾下，演的角色都是痴狂、倔强、富有生命力。

这些年她演被家暴怒起反抗的妻子，演寻找儿子死亡真相的单亲母亲。

她的戏路依然还是在底层，却少了一份浪漫，多了一份现实破碎。

唯独出道近10年的刘浩存，依然还在张艺谋的羽翼下，备受呵护。

只是你隐隐能觉察到，相比10年前“谋女郎”的风头强劲，这几年确实衰退了不少。

01、张艺谋选谋女郎，从4个要素，到“纯元美学”

张艺谋选“谋女郎”的目光，在娱乐圈是门玄学。

他的眼光从不盯着那些一眼万年、明艳光鲜的脸。

他觉得有的脸或许生活中不一定那么精彩，但会适合大银幕。

张艺谋的选角科学，有4个核心要素。

第一，身上得有股劲儿，有劲儿才能演出生命力；

第二，眼睛会说话，脸上得有故事感；

第三，身上必须有“土壤感”；

第四，领悟力强。

回看历代谋女郎，会发现每一位皆是如此。

当年巩俐以千分之一的几率考入中戏，又在初代谋女郎的激烈角逐中杀出重围，靠的正是这份能一眼打动张艺谋的综合气质。

《红高粱》选角，张艺谋拉来顾长卫当摄影。

结果交活时发现，巩俐试镜片段大部分都拍虚了，只有四五秒是实焦画面。

而在此之前，《红高粱》已经基本敲定了巩俐的同学史可。

那时候巩俐在班上相对史可来讲，显得默默无闻，也从没拍过其他作品。

但张艺谋对着巩俐的试镜片段，犯了难，现场集思广益。

副导演杨凤良觉得，史可更加性感奔放，而且身体条件更符合原著女主扎实有力的特点。

顾长卫却觉得，史可美则美矣，像但更像书中人比较样板化。

相比之下巩俐更有味道，更具故事感。

这句话，直接终结了张艺谋的选择困难。

看似是顾长卫改变了巩俐的命运，但像张艺谋如此果决的人，天平出现动摇，就代表巩俐是更为打动他的。

莫言知道张艺谋最终定了巩俐，十分不理解。

他心中的“奶奶”应该是带刺的玫瑰珠，圆玉润强悍泼辣，在他看来也是史可那种类型更为贴近。

当时的巩俐颜值并不具有自带攻击性的鲜明美感，反而像个不谙世事的女学生。

莫言生怕巩俐演不出奶奶的味道。

但最后的结果让莫言心服口服。

《红高粱》一上映，便引起轰动横扫柏林，甚至几十年后的今天仍然为人津津乐道。

巩俐出道即巅峰。

或许也是受到这次经历的影响，张艺谋形成了自己更为独特的选角方式，类似现在直播的高速过款。

全程快速播放视频录像，很多时候画面里的人物都是虚的。

即使这样，张艺谋仍旧能在其中搜索到关键信息，一眼选出意中人。

《山楂树之恋》开拍前，周冬雨就是这么选出来的。

当时看到结果，工作人员都觉得张艺谋更像选了个会计，但事实证明张艺谋的眼光还是超前的。

《山楂树之恋》上映之后，周冬雨和巩俐一样在不被看好的情况下一鸣惊人，成了最年轻的“三金影后”。

或许是因为巩俐的强势出场，以及和张艺谋最终意难平的感情往事。

人们会觉得在巩俐之后，他一直都在寻找巩俐周边。

所以会称章子怡是小巩俐，觉得后面的谋女郎都是宛宛类卿。

这么说其实也不为过。

但张艺谋一直在收集的并不是巩俐周边，而是那个一直并未真正出场，只活在特定角色里的“纯元”。

从巩俐、章子怡、倪妮、周冬雨到刘浩存，可以看出她们尽管特色各异，但底色却是相近的。

首先是标准但不刻板的大银幕脸，也一直秉承张艺谋拒绝整容脸的原生底线。

对于整容脸的拒绝，是因为他觉得电影的本质是丰富生动的。

演员脸上的40多块肌肉，你都需要能诉说故事，才能真正达成效果。

一旦整容，那就只适合拍照，无法塑造立体的角色。