票房狂飙500倍，它恐怖在哪？Sir电影

一部原本定档本月的恐怖片还没有官宣。

血腥暴力的确超过内地银幕的成承受范围，但放在全球的恐怖片里，血算少的，也并不主打血腥。

今天聊一聊，它恐怖在哪，以及为什么会现象级爆火----

痴迷Obsession

豆瓣7.7，IMDB8.1，烂番茄双指数90+。

这对恐怖片来说，绝对是一个优异成绩。

至今，它已经在全球范围内突破4亿美元票房。

成本仅仅才75万美元。

它不同于一般恐怖片，让你在电影院里叫唤两声，顶多起夜上厕所时后怕一下。

《痴迷》呢？

它可以出现在你的社交媒体，聊天群，茶水间，或者学校宿舍里，成为一种普遍的谈资，让你与身边人交换感受和观点。

恐惧来源不再是怪兽或鬼魂。

而是日常生活中，病态人际关系的投射。

《痴迷》能爆火的第一点，是它的理解门槛非常低。

简而言之就是“许愿诅咒”。

你可以获得某种神秘力量，但注定要付出难以想象的代价。

在电影中，这玩意叫许愿柳。

一个人只能有一次许愿机会。

男主贝尔许的愿望是----

让妮基爱上我，只爱我。

于是，故事就开始了。

妮基爱上了他。

所谓痴迷，就是这种着了魔一般的爱。

从一开始屌丝得到女神的窃喜，到整天黏在一起的窒息，最后变成血腥疯狂的占有……

《痴迷》的故事并不复杂。

但它设计得足够巧妙----

将两面的恐怖，缝合到了一起。

正面看，是男主贝尔被一个中了邪的“恐怖女友”不断威胁。

房门焊死，用猫的尸体做三明治给他吃，时刻监视他……

妮基那边更是恐怖----

她被附身，被迫和不喜欢的人上床，越来越变态地摧残自己的身体……

《痴迷》让人上头的地方就是，它太具体，太容易唤起我们对有毒关系的恐惧。

电影中真正爆发的点很少。

暴力主要不是通过肉体伤害实现的。

导演用长久的屏息、沉默或者情绪化的氛围，捕捉到了人际关系中的暴力。

这种暴力，通常表现为一方的越界，以及另一方的懦弱。

最有代表性的，就是电影中的一段高能表演。

女主连续呼喊no no no no……

调门越来越高，表情越来越夸张，直到让整个餐厅都充满不安的气氛。

起因是，男主想追问点什么。

女主在整完这一出后，他立刻认怂了。

他无法承受旁人的目光，也接不住女主这样强势的情绪输出。

类似的情节还有很多，男主一次次服软作罢。

这种不见血的恐怖，正好戳中了当代的年轻人。

这便是这一代人普遍的焦虑，他们对人际关系的暴力格外敏感。

打个比方说，对过年上门的亲戚感到厌烦，觉得在职场中被迫的敬酒文化、年会表演中被迫当猴，甚至购物都害怕柜员过来推销，感觉是被对方的服务胁迫了……

“社恐”是当代的流行症状。

恐惧的一大原因是，他们缺乏与人交际的能力，常常觉得无法面对某种关系，害怕自己在其中失去自主性，沦为他人的人质。

今天的互联网用语中，一个词值得注意。

那就是“压力”。

不是我们通常理解的那个意思，这里的压力是动词。

比如父母的说教，叫“压力孩子”；“子涵妈妈”式的龟毛家长，叫做“压力老师”。

而年轻人所羡慕的能力，叫做“不吃压力”。

前段时间在跑男的争议中，网友剪辑出郑恺、李晨等人，在游戏环节中“不吃压力”的名场面，获得大量点赞和转发。

因为他们知道，自己在被人压力时，很可能没有勇气拒绝，进而不情愿地满足对方的要求。

于是在看到别人“不吃压力”时，才会有种特别的快感。

其实不管是中外。

可能都应了那句话----

在网上重拳出击，在现实中唯唯诺诺。

新一代人主要过的是赛博生活，处理现实关系时格外的忐忑不安。

从这个角度说，《痴迷》的成功，就是它十分具有网感，激发Z世代的共鸣。

02被压抑的与被解放的

片中，女主妮基有许多镜头，都是全身处于黑暗当中。

此时，你和贝尔一样，难以分辨眼前的女人，究竟是自己“爱”着的那个妮基。

导演故意不让你看清她的面目和表情。

她可以是一个角色。

也可以是一个剪影，你可以代入任何人。

如果说，大多数的恐怖片，需要保持恐怖的未知----

“鬼”大部分时间是不出现的，只会突然jump scare。

当“鬼”不出现的时候，你就会感觉，它可能在任何一个地方。

《痴迷》呢？

它反其道而行之。

这是一部明牌的恐怖片。

妮基就在那里，从不消失，镜头长久地凝视它。

这是对关系暴力的另一重隐喻----

关系锁死了，逃无可逃。

当然这种诅咒，是男主自找的。

他渴望爱，但他并不懂得什么是爱。

彩排告白时，能够掏心掏肺，一被好哥们儿否定就全哑火了。

还有一场戏。

聚会完毕，贝尔开车送妮基回家。

在车上，他们聊起了妮基的写作。

妮基想要辞职，去感受自由的氛围和爱，才能让故事鲜活。

他对爱的理解，是言情故事。

从这一刻起，电影故事的伏笔就已经埋下。