维也纳漫记BaysideCPA博客
飞两个小时就从布加勒斯特到达美丽的维也纳。因为是在申根区内旅行，直接就走出来了。到坐车的地方就有人热情地邀请并指导我们买票坐机场快速火车 CAT，友好方便明确， 让人感觉特别亲切。
但是，等等，不能去。对，我们不能去。各位读者也许可以去但多数没必要去。因为坐 S7 线地铁，旅程长五分钟，只需要 CAT 三分之一的价钱。
维也纳是欧洲著名的国际都市。第一次世界大战以前，维也纳也是领土辽阔遍及中东欧大部分地区的奥匈帝国的首都。在20世纪以前是德语圈最大的城市。直到今天仍然是德语圈第二大的城市，仅次于柏林。维也纳有多瑙河女神之称。罗马帝国和奥匈帝国时代的辉煌为维也纳留下了不计其数的雄伟建筑。而作为音乐之都则吸引了贝多芬、莫扎特和马勒等众多维漂儿音乐家，继承了古典主义音乐作品和文化遗产，使得维也纳也成为一座远近闻名和深受欢迎的游学城市。
从布加勒斯特刚过来，有似曾相识但又耳目一新的感觉。这里的建筑非常的整齐，上面干净下面也干净。所有的楼保养得都比较好，有种一致性和高贵感。
从市中心有地铁可以很方便的到达我们所租住的私家公寓民宿。这次我们是提前一天临时把公寓给换了。因为之前订的那一家地方有太复杂的住宿登记要求，不但要上传护照，还要我们每个人进行一个视频对话，实在是太烦人了。我们就换了一家手续简便的。我们这次住的民宿是一个比较古典的楼。它的顶棚非常的高（超过10英尺），感觉非常舒适宽敞。
维也纳是世界著名的音乐之都，在历史上有维也纳音乐三杰海顿、莫扎特和贝多芬。他们三个都是在维也纳的维漂儿。
维漂儿莫扎特的塑像纪念碑在 Hofburg 皇宫边上。草地上的高音谱号很有趣。说到这里有个段子，奥地利很能干，把音乐家德国人贝多芬拉到了他们这儿，把独裁者奥地利人希特勒推到了德国那儿。莫扎特可是地道的奥地利人，连奥地利的巧克力上都是莫扎特的肖像。在维也纳到处可见用莫扎特来命名的商品，包括巧克力、牛奶蛋糕、披萨饼、项链圈、布袋子、背包、衣服和饭店等。著名的莫扎特咖啡厅是莫扎特过世好多年之后才修的，其实可以说与莫扎特一点关系都没有，只是因为在离餐厅不远的地方有一座莫扎特的雕像。
莫扎特的传奇之处不仅仅在于海顿和他之间的师生关系。莫扎特还是共济会成员并把他的“海顿爸爸”也引介进了共济会成了成员。所以可以说他俩不仅在音乐上是师生，而且在理念和思想上也志同道合。
海顿虽然知名度和曝光率没有莫扎特高，他可是莫扎特的老师，被莫扎特敬称为“海顿爸爸”。海顿也被称为是交响乐之父和弦乐四重奏之父。他年轻的时候是在匈牙利的一个贵族的城堡里做乐师，直到50多岁才来到了维也纳成了维漂儿。他一生有上百首音乐作品，最著名的是四季，还有一首就是皇帝颂。这首皇帝颂当中的一段就被当时的奥匈帝国拿来作为了自己的国歌。后来奥匈帝国一分为二，奥地利第一共和国也曾经沿用了这个曲子作为自己的国歌。后来德意志共和国一直把这首曲子作为自己的国歌的乐曲。
另一位尊称海顿为父亲的是贝多芬。贝多芬年轻的时候住在德国，是海顿有一次从英国回维也纳的路上路过波恩见到了贝多芬。海顿鼓励贝多芬说小伙子才能不错你这样的才能得去维也纳。所以贝多芬下定了决心到了维也纳做起了当维漂儿。也就是在当维漂儿的这段时间，他学到了大量的东西。后来莫扎特年轻轻的早早的离开了人间，海顿更是把大量的热情和技巧都无私的传授给了贝多芬。如果说莫扎特的音乐让你感受到典雅优美如沐春风，那么贝多芬的音乐则完全是不同的风格，就像他的发型一样充满了张力，狂野热情。
海顿曾经对贝多芬说：“你有源源不断的才思和灵感，好像有好几个脑袋好几个心脏，充满了激情。但是你有一点是和别人不一样的。你的音乐里除了有优美，除了有那些美好的东西，还会让人有一种奇怪的不一样的感觉。恕我直言，有的时候是悲伤是愤怒。” 是不是贝多芬把他这一生所经历的坎坷以及当维漂儿所经历的磨难，都融入了自己的音乐当中了呢？
这么多人被维也纳吸引的一个原因，是那条著名的多瑙河。作曲家小约翰斯特劳斯所谱写的“蓝色多瑙河”被很多奥地利人称为奥地利的第二国歌。欧洲的第二大河多瑙河发源于德国，途经德国、奥地利、斯洛伐克、匈牙利、克罗地亚、塞尔维亚、罗马尼亚、保加利亚、莫尔多瓦和乌克兰等十多个中欧和东欧国家最后流入黑海。这首著名的蓝色多瑙河圆舞曲是每年维也纳新年音乐会上的传统保留节目。在多瑙河途径的我们刚刚离开的罗马尼亚，也有一首非常著名的圆舞曲叫做多瑙河之波。
格拉本大街、黑死病纪念碑与东西方信仰观察
维也纳老城最中心最豪的一条街叫做Graben，格拉本大街，在德语里本来的意思是沟渠的意思。历史上就是一条充满了富豪气的豪沟。建筑都很古典优美，有香奈儿、卡地亚和LV等豪华的品牌的专卖店。
在这样一个超奢侈豪华品牌的黄金地段，还有被称为是维也纳老城心脏中心的灵魂，Julius Meinl，一家屹立了160多年不倒的食品店。这家店里不仅有各种各样超豪华价格的食品，还有很多请名家专门为他们设计的酒类。走进这家店你到处都能感觉到满满的设计感，无论是那个旋转的楼梯，摆放食物的木架子，还是灯光和色彩的搭配。在这样设计感满满的艺术氛围当中来购物，买的不仅是食品，买的更是那种氛围和感觉。在这家店的酒库里你能找到世界上最贵的XO的酒，约五六千欧元一瓶，还有世界上最贵的具有身份代表的 Petrus 葡萄酒，每瓶标价在8,000欧左右。
这家店创建于1862年，目前已经有160多年的历史了，现在遍布世界各地。最初创立的时候主要是因经营咖啡豆和卖咖啡而声名鹊起的。在2004年它请意大利著名的设计师 Matteo Thun 专门设计了特款咖啡杯，印上相同设计师来设计的公司的LOGO。每年的3月21号国际诗歌日，他们会邀请民众到它的店中。只要你为它留下诗歌就可以免费品尝他的咖啡。在这家店的楼上有一个精美的用餐角落，你可以喝咖啡也可以点他们的美食，是观赏格拉本大街的一个很不错的视点。从上往下一看下面的马车，那个黄金色的纪念碑以及周围奢华品牌店一览无遗。
最热闹最繁华的地方是纪念17世纪的黑死病受难者的纪念碑。在欧洲历史上闹了三次大的黑死病流行。第一次是公元6世纪还是拜占庭帝国的时候，那时叫 Justinian 的东罗马帝国的皇帝带着兵去打波斯帝国。打着半截本来攻势上是占优的但是因为疾病流行，也就是黑死病鼠疫流行，就只能赶紧撤回来了。说是那次因那次瘟疫损失了一亿人，50%。
第二次黑死病大流行是蒙古人从亚洲带到欧洲，从1347年开始第一波闹了四五年。有一个作品叫《十日谈》比较著名，就是讲那个时候黑死病流行时的事情。1347年开始黑死病是每次一闹就闹个四五年然后过一段时间又闹。据信那个时候欧洲是7,500万人，因为这个鼠疫黑死病损失掉了1/3人口。造成了当时欧洲人口巨量减少。怎么防范这黑死病？因为当时没有这个现代的医学知识，只能是 leave early，go far and stay long 早早跑，跑远远，别着急回。14世纪这个黑死病流行时，医生带着一个奇怪的面具，像鸟似的。是一个防毒面具，那个鸟鼻子（喙）里放了香料，说是祛除病气。
同时，在亚洲的蒙元也是闹这个鼠疫。造成了一亿多人口损失了一半，六七千万。瘟疫流行会造成社会动荡所以1351年就开始闹红巾军，后来就又有了朱元璋等造反。回来说欧洲这个黑死病，因为1/3的人口损失掉了，就造成了大量的土地撂荒，原来种地的人没有了，封建领主也一家一家的死去了。所以就把这土地就分给了那些种地的人，从佃农变成了自耕农。农民就有了经济上的自由，可以决定种什么不种什么。这种自由经济资产主义经济就发展起来了。大家种自己的地，劳动的积极性上来之后造成了生产的大发展。所以说生产关系决定了生产力。这个大发展以后，社会繁荣，经济繁荣，也就带来了文艺复兴。第三次黑死病大流行是在19世纪，恕本文不赘叙。
欧洲大城市的一个特点就是到处都是教堂，维也纳也不能例外。据信维也纳最古老的教堂是建于公元11世纪。但是到12世纪的时候已经不复存在。在这条街最热闹的街边上大概差不多也就是走30米，就有一座古老的教堂，那圣彼得教堂，是公元1701年修建的一个罗马式的教堂中间有一个主殿两边各有一个侧殿。这个建筑形式是巴洛克形式的，空间大非常的雄伟。平时也有不少不管是旅游者还是信众到这里来祈祷、供奉和参观。巴洛克的这种建筑形式非常的繁复，装饰极尽绚丽奢华金碧辉煌。这是天主教堂的一个特点，和新教的教堂差别很远完全不是一样的风格。
这个教堂还有一个很独特的地方。世界上有三口玻璃棺材或者说水晶棺材。有一口是在河内，里头装的是胡志明。第二口是在北京的###，装的是 ###。第三口在这个教堂里。是1733年由红衣主教克伦尼兹捐献的，里头是罗马的殉道者，主要是他的骨骼。
西方的教堂和东方的寺庙差别显然是很巨大的。别的不说了，有一个小小的观察：在西方的教堂一般是点一支蜡烛来表达自己的心愿和忏悔，而在东方的寺庙则是要上香磕头，尤其是在春节过年的时候很多人都要连夜排队等十几个小时就为了抢头炷香，觉得只有头炷香给菩萨佛爷上上才能够得到灵验。而在西方的教堂似乎从来没有听说过有谁要赶在圣诞夜的晚上去连夜排队抢着第二天去点第一支蜡烛。
教堂出来拐个弯就来到了莫扎特童年时的故居。莫扎特有一个虎爸一直推着他往前走，五六岁时就被带到了维也纳做了维漂。在这里你可以看到莫扎特的真迹，他拉过的小提琴，他用过的家具以及他所用过的乐谱所做的曲子等。维也纳的音乐三杰中，另一杰就是贝多芬。贝多芬的爸爸也是个虎爸，推着贝多芬要成为莫扎特第二。有心把自己的孩子培养成为音乐大家的虎妈虎爸们，不妨带着孩子到这里来感受一下。
查理教堂、国家剧院与市政厅的市井烟火
维也纳的古典建筑非常多。如果说拍照最好看的，恐怕就要数 St Charles Church 了。这座教堂是由奥地利著名的设计师雕塑家和雕刻家老费舍尔设计的。老费舍尔也是维漂，主要作品除了这座教堂还有维也纳的美泉宫，也就是西西公主的夏宫。这座教堂的是典型的巴洛克风格。据建筑业的人士说，与美泉宫相比这座教堂的巴洛克风格更加浓郁、集中和突出，无论是白天还是夜晚。它前面还有个水池，是拍摄美景大片的最佳地点。
这座教堂正门的两侧有两根高高的罗马柱。罗马柱旁延伸出去有两座塔楼。中间的圆顶是高耸的钟楼。进入教堂会发现这座教堂与众不同，是非常明亮的，不像其它的一些教堂比较昏暗。它的廊柱都是白色的大理石的，配有金箔。那个拱顶用了很多自然的光线。与之配合，他们用了大量黄色的温暖色调，象征上帝给人类的爱。大量的金箔不但显示出上帝的睿智和光辉，而且配合着自然的光线，更显神圣。主祭坛上金色光芒万丈普照人间，把传统的宗教概念与艺术和美学完美结合在一起。
这座教堂穹顶的顶画以及四周的壁画，也是由多位著名的维漂艺术家共同合作而成的。如果从宏观设计布局的角度来讲，所有壁画及顶画装饰则是由教堂的总设计师老费舍尔构思布局的。坐电梯来到上面，可以近距离的来仔细欣赏穹顶的壁画，宏伟壮观再配上自然的光线，给人一种神圣天国的感觉。这幅顶画是由画家罗特迈尔完成的。教堂里的雕塑作品则有捷克维漂雕塑家费迪南·布罗科夫的功劳。后来我们离开维也纳去捷克，在布拉格的查理大桥上看到他更多的作品，那是后话。
站在教堂高处的窗户望处出去，可以看到维也纳全市的美景。下面的池塘，霍夫堡皇宫和那个金色大厅，都尽收眼底。这座教堂后方的墓地曾经安息了一位非常有名的音乐家安东尼奥·维瓦尔蒂。维瓦尔蒂的父亲曾经在意大利做理发师，后来把他培养成音乐家，维瓦尔蒂到了维也纳变成了维漂。他最著名的音乐作品是小提琴协奏曲《四季》。可惜随着时间的流逝他的墓地已经湮灭。为了纪念他，这教堂会定期每年举办维瓦尔蒂音乐会。
走出教堂来看到门口站了一个白人小伙子，卖演出的票，用汉语跟我们说“金因色大庭英！” 我说 “Oh, you have tickets for those?” 他又“宋翁租英英!” 我用汉语说“她特别有名，你知道为什么吗？” 他在那笑，然后说“江昂泽敏因!” 嘿，这老外成精了。
从教堂走过来不到三五分钟就到了维也纳的国家剧院。它坐落在维也纳的心脏地带，是整个城市建筑当中最具代表性也是最著名的一个艺术瑰宝，离我上期讲到的格拉本大街走路也只有五分钟的路程。它的外观让人觉得很震撼，气势非凡，就好像是一位艺术巨匠站在那里静静的等待着观众的到来。是典型的新古典主义风格，古朴庄重又不失大气。雄伟的柱子和精美的雕刻再搭配线条优美的拱门曲线，会让人感觉是从古罗马时代穿越而来的一个文化奇迹。
剧院内部的装潢以及座位的安排是美学与音乐功能艺术功能的完美。观众席的座位都是经过精心设计的，观众不论坐在哪里都能够享受到最佳的视角和听觉的效果。华丽的红色天鹅绒的座椅，金色镶边的扶手，再搭配上雕花的扶梯和典雅的装饰，让你感觉进入了一座宫殿。古典风格的浮雕雕塑和作品不但让你感受到了历史与文化气息。因为这个国家剧院是全世界顶尖的歌剧院之一，它吸引了杰出的艺术家到这里来做出精彩的演出，比如帕瓦罗蒂，男高音多明戈以及著名的指挥家理查德施特劳斯和卡拉扬。每年在这个剧场里会有300多场的演出，平均每天几乎要有一场。一般最便宜的票价要150欧元左右一张，贵的如果去包厢的话上千欧元。
维也纳有两个非常著名的每年一次的重大活动。一个是大家熟知的维也纳新年音乐会。这场新年音乐会是对公众售票的，只不过一票难求，据说每年有上万人申请要票。面对着海量的需求和极为有限的座位，只能采取抽签制。每年二月放开让大家登记。如果被幸运地抽中，你才可以买这个票。票价最低的是几十欧最贵的是1,200欧。维也纳新年音乐会是从1939年开始举办的，迄今有80多年的历史了。每年都有许多传统的经典节目，比如蓝色多瑙河和春之声圆舞曲等。值得一提的是，这场音乐会是在维也纳音乐协会大楼（很多人称为金色大厅）举办的，该楼内有多个大小不一的表演空间，金色大厅可以付费租借办演出。如果演出是东方民族声乐表演，可能还有国际文化交流的特别补助，也许能领到免费票。
