常沙娜与春晚《丝路古韵》水木TsinghuaCent

2026年除夕夜，当舞蹈《丝路古韵》在央视春晚舞台上亮相时，无数观众为之惊艳——“舞者仿佛是从壁画中走出来的”“绝美，一眼千年”。很少有人知道，这支节目的艺术顾问，是一位95岁的老人：清华大学美术学院教授、被誉为“敦煌艺术的女儿”的常沙娜。

从巴黎到敦煌：一位艺术家的生命轨迹

1931年，常沙娜出生于法国里昂索恩河畔。她的父亲是被称作“敦煌守护神”的常书鸿。1948年，她赴美国波士顿艺术博物馆美术学院留学，却在1950年毅然放弃学业提前回国。

1951年，常沙娜破格进入清华大学营建系担任助教，从此与清华结下不解之缘。此后七十余年，她历任中央工艺美术学院院长、清华大学美术学院教授，将毕生精力献给了中国工艺美术事业。

她的人生中镌刻着无数国之重器的印记：人民大会堂外立面建筑装饰、宴会厅天顶装饰设计，中国共产主义青年团团徽设计，1997年主持设计中央政府赠送香港特区的雕塑《永远盛开的紫荆花》——这些作品，早已成为几代中国人的共同记忆。

龟兹与敦煌：多元一体的艺术表达

《丝路古韵》节选自2025年大热的新疆原创舞剧《龟兹》核心舞段。舞蹈编创灵感源自新疆克孜尔石窟第38窟壁画“天宫伎乐图”，同时融入了龟兹石窟群其他代表性壁画中的乐舞元素。

常沙娜担任节目的艺术顾问，并参与指导舞台沉浸式多媒体视效空间的设计。舞台上，通过前沿多媒体技术，整个表演空间被塑造为一座光影流动、深邃神秘的龟兹石窟内景。背景中，那些源自壁画的精美图案与纹样被不断呈现、放大，细节纤毫毕现。

常沙娜团队在图案设计中，有意融合了龟兹石窟与敦煌石窟艺术中具有共性的元素。这一设计理念极具深意：龟兹与敦煌，同为丝绸之路上璀璨的文化明珠，见证了不同文明在此交流互鉴。将两地的艺术共性呈现在同一舞台空间，生动诠释了中华文化“多元一体”的宏大格局。

清华与新疆高校：跨越千里的美育合作

《丝路古韵》的背后，是一场跨越数千里的高校协作。清华大学美术学院常沙娜教授凭借在敦煌艺术和传统美学领域的深厚造诣，为节目定下兼具古韵与美感的基调；新疆师范大学、新疆艺术学院的学子，则用灵动的舞姿，演绎出丝路沿线的风土人情和文化交融。

34名舞者在舞台上还原了克孜尔石窟壁画中“天宫伎乐图”的形象。领舞非路热·伊力亚尔坦言：“龟兹文化的历史比较悠久，真实展现出壁画上伎乐天的形象，对我们来说压力很大。动作、眼神、姿势、气息都得整齐统一。”

舞者的服饰也严格还原壁画，采用龟兹特有的青金蓝、绿松石绿和赭红组成。导演佟睿睿说：“这支舞蹈是所有创作人员和舞者一起努力的结果，舞蹈中呈现的每个姿势都有严格的考证。”

一眼千年：让壁画活起来的文化传承

从14岁起在敦煌千佛洞中临摹壁画，到95岁指导春晚节目将壁画“搬”上舞台，常沙娜用八十余年的艺术生涯诠释了何为“敦煌的女儿”。

2024年春晚，常沙娜曾担任中国传统纹样创演秀《年锦》的艺术顾问，设计汉唐宋明华服纹样。一年后，她再度与春晚结缘，将龟兹与敦煌的艺术之光带给亿万观众。

《丝路古韵》让观众得以“穿越时空”，回味千年丝路风华。正如导演所言：“如何用今天的方式，把壁画艺术静态的语言变成动态的韵律，活化到舞台上，展现给所有的观众朋友，把遥远的龟兹带回今天，是我们一直在思考的。”

从清华园的讲台到春晚的舞台，从敦煌石窟到龟兹壁画，95岁的常沙娜用她的一生，书写着中华传统美学传承与创新的动人篇章。