这个年轻人让传统文化在“废土”发光环球人物杂志

他的身影明亮且孤独，在废土上燃起一盏灯。

末日废土之上，一个身着火红戏衣的戏子缓缓行走。烈烈风中，尘埃纷飞，他的身影明亮且孤独，与灰暗世界形成强烈对比。戏台之上，他是万众瞩目的主角；戏台之外，他又是故事中挣扎的凡人。

——这是《我不是戏神》（以下简称《戏神》）开篇最具画面感的片段。这个红衣戏子正是三九音域笔下的陈伶。

书中，陈伶不仅生活于故事本身的舞台，更被置于读者的注视之下。这种被内外两层目光“双重观看”的设定，让角色的命运跳出故事框架与读者的感知交织，打破了“第四面墙”。

·《戏神》小说插图。（番茄小说官网）

三九音域将传统文化元素融入网络文学创作，是近年来以戏曲、苏绣等非遗题材出圈的代表性作者之一。

他擅长在小说中构建宏大的世界观，把古老的文化符号，注入末世奇幻的肌理，在虚构的废土世界重绽光彩。他的小说与一般网络“爽文”有所不同：传统文化的底色更厚，情感的层次也更为复杂。

从热血守护到先驱反抗，从都市异能到末世戏曲，三九音域力求在每一部小说中都有题材上的突破。他笑称，自己只是“想写自己喜欢的东西”。

4月，环球人物记者在杭州见到了他，一起谈论创作初心、文学与梦想，在全民阅读周之际，探寻新生代网文作家的文字力量。

持续阅读的欲望

“网络文学最初诞生的目的，就是为了爽，让大家看完之后有持续阅读的欲望。”三九音域对环球人物记者说。

他并不回避“爽感”这个标签。在他看来，爽感是读者获得精神放松的正常需求，也是网络文学最直观的生命力所在。

但随即，他话锋一转：“经过多年发展，网络文学已经不仅仅是爽感的载体，它还能传递悲伤、哀悼，无论是对时代、角色还是整个世界的哀悼，都是一个复杂的、多元情绪表达的过程。”

这种对多重情绪表达的追求，在《我在精神病院学斩神》（以下简称《斩神》）第三卷里曾引发争议。这一卷探讨的主题是“先驱与反抗”，节奏较前两卷明显放缓，遭遇了部分读者的差评。

“当时你是如何应对的，为什么选择坚持呢？”记者问。

三九音域想了想，坦然回应道：“前两卷约一百万字，大多讲述相同的内容。我想在原有基础上挖掘更深层的情感和主旨，尝试在第三卷探索不同内容。虽然有所延展，但最后还是要画回原点，让整体结构更完整。”

·《斩神》小说封面。（番茄小说官网）

这种对于创作理念的坚持，一直延续到他的新作《戏神》中，并最终让传统文化的元素也融入进来。在创作时，他花了大量心思把戏曲和非遗文化结合进来。“比如‘醒狮’，在书里我让它更具象化、更庞大，带有威慑力，赋予其‘吉祥如意’的能力从而帮助别人。”他说：“我想用想象力在现实的艺术形式和文化传承上加点‘调味料’，更具画面感、更吸引人。”

谈到姚清的苏绣角色，他眼里闪过一丝骄傲：“他的刺绣不只是装饰，而是表达了自己独特的东西，和一般的画作、绣品不同。苏绣可以绣在扇子上、绣在人的身体，甚至绣入整个世界，让世界变成巨大的苏绣——这是想象力的延展。”

·《戏神》小说封面。（番茄小说官网）

对于作品中融入哪些戏曲唱段，他也有自己的选取标准。“第一，唱段内容要和剧情相符，比如是否匹配战斗场景，和角色身份、武器是否契合。第二，有些唱段会携带隐喻，帮忙烘托角色生命的走向，比如生死、命运等。”

为了让传统戏曲自然融入剧情，他花了不少时间深耕钻研传统戏曲文化。最终，在《戏神》中，除他自己原创的《安魂谣》外，其余戏曲选段均取材于真实传统曲目。他说：“这是创作路上必不可少的积淀与功课。”

1999年9月，三九音域出生于江苏省镇江市。

小学三四年级，他开始借妈妈的手机读网文，每天上下学途中，掐着那短短十几分钟，把《诛仙》《遮天》《求魔》《凡人修仙传》一本本啃下去。到了夜里，他躲进被窝，屏幕的微光是唯一的亮色，耳朵却始终竖着——门外一有脚步声，手机立刻放下。“看得多了，自然也就有了自己动笔的冲动。”

·三九音域。（受访者供图）